壮游

米格尔·戈麦斯的形式感是可以放心的，一般的电影是把假的拍得像真的，他这部把假的拍成了假的，每次女主角**般的做作笑声一出来，就是例证，其实又是一则像出自一千零一夜的故事。电影分成两半，一半是棚内布景部分，摄影、灯光很雕琢，一半是外景实拍，很随性，男女主角出现的部分基本都是棚内，外景部分通过**语言的旁白来弥补，等于摄影机重走了一遍两人的心路。到最后导演还不忘抽离出来，通过大棚底下的灯光师提醒你，就连竹林都是两种竹林，一种是实地实景，一种是人工造景。所以别太当真，从头到尾就是一种文本实验。

#10697. #8th PYIFF# 闭门学术放映。前获2024戛纳最佳导演奖。戈麦斯技法和观念都是当世**。故事或者**主义与否其实一点都不重要。用影棚拍摄的场景搭建人物，而各语种旁白结合散文电影式的当下影像（90%黑白，10%彩色，均用胶片拍摄）创造空间，既然无法重返历史，那就用如今的材料去创造仅之于（今日理解的）故事发生之时观念上的“历史故事”，跟所谓“真实”毫无关系（正如片中对中国的书写，完全无需“真实”，中国观众能看出中国部分的“假”，那其他语种的观众自然也是如此——英国角色还讲葡语呢！），用一种从根本上反对历史片的方法拍摄历史片，并达到了只有电影才能实现的迷人效果，这当然是最佳导演。#年度十佳候选#

他逃，她追，命运插翅难飞，史上最强的声画分离旅行vlog。明明是1917年的木偶戏故事，却不断植入现代**和东南亚的影像，沧海桑田扭曲时空。不得不说中国那段太exotic了，好像在看毛姆小说...

这是病了吗？2024年，***常景象还能做为“奇观”……我不好了。最重要的是，这片如何在拍摄之时能拿到如此多政府资助……知道是小说改编，每个国家都对应当地的语言来叙述，有几个语言一听就能辨出，做作啊……这几年东南亚了解的多，若非如此，可能还不会如此讨厌此片。

感谢这部片子具象地告诉我老白男是怎么看待**和东南亚的。成都入藏的路人都说着北方话真的笑死，台词说竹林可以看见**雪山，连人文地理都没搞清楚，何尝不是一种影像的Chinoiserie。就像小红书上八天七夜欧洲十国游vlog，打了卡就等于去过了。

哥几个又在拍vlog 我又在坐牢 是一些我亚洲戏剧教授会喜欢的**刻板印象大赏

#戛纳主竞赛 殖民视角。靠打乱时空的奇观和刻板印象拼凑起来的**，靠经常驴唇不对马嘴的烂大街音乐拼凑起来的配乐，靠流水账VO和坐桩式对话拼凑起来的故事，墨迹得令人发指。请记住片中一句重要台词：“他沉沉的睡去。”（偶看电影时没睡去，对不起导演。）怀念Parajanov和Raúl Ruiz.

怎么能融合那么多令人讨厌的手法或元素或角色…每一站都一模一样的grand tour，闷热潮湿永不眠，把白人都吃掉。

《天方夜谭》式的眩晕，在望不到头深不见底的亚洲大陆中，戈麦斯仍然在践行着他对讲述奇迹和神话的热爱。一个**的男人，和一个寻找丈夫的**，一个逃进倦怠的漩涡，一个顶着命定逆流而上，两种明晰的方向将亚洲的地理和历史交错切割，我们不仅在船行，车祸和边境线上迷失，也在封建性和现代性的时间线中迷失。而最终，爱意将人物带向死亡，片场的聚光灯却将她带回人间，穿越昏暗的丛林，这些错乱的风景也因此与现实彻底隔开。碾压式的影像组织力，私人金棕榈。

很难不怀疑贾樟柯和戈麦斯一直在飞鸽传书暗通款曲。同样有跋山涉水的**，贾步履不停，苦寻每一处历史的回声；戈安然**，所有风景在眼前徐徐展开。沉默与隐忍被诉说、讲述与写作取代，时空从一张巨型的网变成一颗微小的球，这大概就是殖民与被殖民、知识分子与工农阶级的区别。