海炭市叙景

比大象坐在地上强太多了，拍电影不是把负能量抹在墙上，然后乞讨观众的同情和泪水。

极其克制的镜头，永远弥漫着灰色，就像海炭市里的每一个人，海炭市是每一个城市。佐藤泰志。

把辞退书折成纸船，山顶日出无法照亮失业的灰暗。清掉门前积雪，猫也不能*藉将失去家的辛酸。曾经的森林早变成了树林，真正的星空黯淡于天文馆，悲伤也好愤怒也罢，只是像车陷在了雪中，不能自拔。生活的重量如煤气罐砸在脚上，日复一日疼痛和压抑里，亲人爱侣有几人能相濡以沫。就冷漠就**就家暴就彼此伤害吧，直至疏离成路人。麻绳偏挑细处断，究竟是怎么编着编着，自己的人生就成了这样一条旧索。除了叹息毫无办法，毫无办法呀。是会想起至今也没看完的大象席地而坐。写出这种故事的佐藤泰志，最终也跟胡波选择了一样的结局。毕竟海炭是函馆，是东北，是今日上海，也是无数人间。

啊，2018年在柏林看[大象席地而坐]的时候就不停地想起这部片，真想知道胡波有没有看过这个（除了丧得不能更丧的气质，最后公车上那个人物集体出场真的很可能是从这部片子来的……）……佐藤泰志的“函馆三部曲”（现在算是四部曲了吧）里第一部可能也是拍得最贴合原著气质的（吴美保那部实在欣赏不来，山下敦弘那部又有些被明星带偏了。啊，什么时候有中文版原著可以读……），而这个项目筹资和制片的过**是感人至深（参看：[https://***.thenewslens****/article/70192]），真的值得好好写一下。

日版大象席地而坐，每一个人都活在希望和失望之间，我开始理解章宇那个角色为什么没有离开去寻找大象，因为就像阿博一样，最后，还是要回到这个鬼地方

5个看似相互之间毫无关系的故事，通过媒介（电视机、广播、书籍）联系在同一时间里，通过交通（电车、巴士、船）穿插在同一空间里。没有中心人物，主角是这座城市。几乎看不到特写和**，和《只在那里发光》完全相反，像是一部绝望冻结在冬天里的纪录片。

完美！果然是短篇小说集的味道。孤独无助失落彷徨的小城之人群像。压抑的内心无法明朗的精神状态，生活的缓重步伐及难觅的灵魂*藉被表现地相当明晰和精准。一人一话又终归一类，在那暗夜电车上疲惫的形容里印证着彼此的相同。第一段兄妹的故事拍得实在是太棒了，相信一定会让人深深地记住。

是部好电影啊，可惜我内心不喜欢这种深沉苦*戏。拍出来（这种行为本身）往往就违背了作者原意。倒是很想去读读小说，比起电影来，觉得这种东西还是用文字来表现比较好

软绵绵的灰暗和绝望，或者这就是人生的真相。

对这种《小镇畸人》式的故事总是着迷，人生多苦辛，而又极容易得到安*。