奥兰多：我的政治传记

不是打地图炮但看一会儿就发现大概不是“**”片，还真猜对了。理论家、创作者、策展人普雷西亚多真正的巧妙处在于把严格意义上美国语境的身份政治移植到有政策关照但未成为公共议题主要范式的**或欧洲，对材料的运用很难说没有沾染英美主导的**艺术市场中的那种浅薄杂乱的习气（比如里面的档案影像，比如对医生的想象——前不久看克莱尔西蒙拍医院就有对青少年性别选择的引导与关怀，里面医生的procedure还挺细的），主要还是一部口号为主的片，以及和伍尔夫也没太大关系。

一种高度概念化的新型改编，藉由原著的外壳达成现时关于性别身份认同的主旨，跨性别**成员一一发声，覆盖各年龄阶层种族，以“奥兰多”为号召旗帜，为反抗结构***而人人成为奥兰多，形式的新颖大于主题的联结和深入。

看到为《奥兰多》做手术那一段时，我才发觉，这就是《芭比》纪录片化的可能啊。都是借某个蓝本的再演绎，来对这个标签化社会划出一道温柔又不失深刻的爪痕，如此通过其中缝隙，我们才能看到一个个真实具体的、不受束缚的自我群像，才能感受到一种鼓舞人心的力量

“我们”必须在“暴力”中活下来，讲述自己的“故事”。感觉trans好像基本上是男跨女比较多，果然女性是比较高级的性别🤗

BV1TN4y1i76R｜7，形式感太强，空洞且乏力，对议题有共鸣也只是因为我自己是ENBY，不是因为影片本身有多抓人。同样的出镜者，我更愿意看他们逐个、捉对或圆桌式地做一个VICE式的访谈或对谈聊自己的queer体验，我想我会更有收获。

借助奥兰多这一经典的变***形象，来发表一次群体**。很有趣可爱的创意，令人想到戈达尔的《李尔王》《受难记》。

导演将历史中奥兰多的故事与现实里跨性别者的生活结合起来的想法是好的，但在实现过程中采用的手法有些过于形式化，导致两部分内容的割裂。奥兰多不仅仅是一个人，一个名字，也可以是一群人的象征。

并没有生产出什么新事物，也可以说酷儿电影走在了酷儿运动后面，这真是令人遗憾。

#VisionsduRéel2023#34 Berlinale73 Encounters 评审团特别奖。戛纳之前看到的最好的酷儿影像，或许也是2023上半年最好的**电影。#年度酷儿佳作#

4.5 以伍尔夫的《奥兰多》组织结构骨骼，用画外音分阶段析出原文本中诗/爱/文化/性别的四重人物变形，大量摄影棚/室内外实景扮演、炸裂的色彩/音乐是影片的血肉，给人以强烈的形式丰富感。个人经历与虚构人物的访谈、多人分饰一角和历史影像等方式，将历史与当今、现实与虚构、个人和公共等多个维度的文本组织成为网状。既有非常完整、强烈、自洽的结构性，也有十足的想象力（尤其结尾缝合手术及近未来获得身份）；全程暴露拍摄机制（且解释手法 discover the backstage），形成一种通体贯彻的美学。年度**电影。