鬼太鼓座

这个表演团体是很棒，但是看纪录片，还是挺想知道这个团体怎么组成的，资金哪里来的，教他们的老艺人们都是谁，全是谜啊🤪，尤其最后出各人前史的时候，感觉有很多隐晦的内容，似乎需要日本现代史知识才能明白啊🤔

真是超乎想象的精彩，音乐节奏可视化呈现，看完想玩太鼓**啦。舞台摄影棚自然场景的无缝切换，会想到文德斯的《皮娜》，不知道他有没有看过这部，新泻县佐渡岛的风光人文也相当于乌帕塔尔的作用。一些特写和远景的构图出乎意料的地方有很多，万花筒式剪辑，几个超低机位拍摄和性感兜裆布视角，樱花飘在水上弹奏的倒影。展示身体之美，男女交替表演达到融合，还穿插了几位姑娘对婚姻生孩的聊天。海边跑步的段落，同年奥斯卡最佳影片《烈火战车》的经典旋律自觉地在脑中响起。最后队员的介绍又落实到每位年轻的个体，可爱之中带着那份坚定。资料馆松竹百年影展修复版。

调动身体的全部凝聚出的力量通过鼓槌释放，犹如拍岸惊涛，狂暴过后方得平静，如细雪飘落轻**朵。最后的最后，他们从远景白雪中坚定跑来，越来越清晰浮现，人生寻得归处后大音希声。｜单声道数字再版https://mp.weixin.qq****/s/B3i8LBwsU2TgUMY6hqU00g

#资料馆#绝美！如果巴赞说《***的秘密》揭示了绘画艺术的电影之美，那么本片就揭示了音乐艺术的电影之美。电影本是以**为主听觉为辅，而本片作为一部音乐纪录片非但没有反客为主，反而将音乐可视化，展现在银幕之上。且这种展示不是电影作为媒介对音乐的改造，而是揭示了音乐本身的**之美。音乐作为听觉艺术，**性往往是被忽视的，但不可否认的是音乐是需要以形而下的物质性载体为基础产生的，该片便很好的还原了音乐的**（物质）属性。开篇以鼓手们跑步（锻炼）展开，便是为音乐需要强健体格（物质）为载体作注。全片以阴柔（女性）与阳刚（男性）之美的篇章交替展现，无论是女性机械的舞步还原音乐节奏还是鼓声之下男性肌肉线条的震颤，都是音乐之本体。海浪与火焰元素的使用也化身为音乐本身，展现出本片之大气。

如此細膩、精確和優美。施展一身解數，成就鬼太鼓座。鬼太鼓座本身已經極具分量，加上橫尾忠則的美術設計和一柳慧的電子音樂，真的無以復加了。神奇的是，題字是粟津潔。這部片雖然有編劇，但是更像導演、攝影和剪輯的極爲自由的書寫。各種現場LIVE、擺拍、自然記錄、人文記錄組合在一起，很是醉人。

结尾介绍团员的生命历程那段非常非常迷人。 银杏树在前景中景远景*繁出现那一段也太岁月静好了。

有很長的一陣子，跑步對日本電影而言是一種意義遠勝於有*訓練之上的、破釜沉舟之意志體的具現。此片頭尾各一場的行路漫漫，顯然也是這種潛意識的體現。不過我更注意的是：如果說「純然只有表演意義的表演」（by.黃米米）是全劇的骨幹，那麼包夾這種表演的競步，便是演者展演己身入戲與出戲的儀式本身。是不是呢？破釜入戲，沉舟出戲，故能成活，對不對呢？

古事记般的震撼让人梦回天地伊始，“于是天神乃命伊耶那岐命、伊耶那美命二神始去造成那个漂浮着的国土，赐给一枝天之琼矛”，而那枝琼矛敢信便是太鼓桴。鬼太鼓座所遵循的走乐论将马拉松与击鼓视为能量与原始生命力的表现，配合极致的画面更诠释出“乐”的体魄之美，东洋美学贯穿全片，也不惊讶美术设计是横尾忠则了

终于看到了电影摆脱了故事桎梏，通过影像和音乐获得自由。**，大海，鼓声，配上精妙的舞台设计，一柳慧神秘不可知的电子配乐，整部电影传达出了一种近乎原始的生命力，来自生命诞生之初的力量。毫无疑问的杰作。

大杰作！加藤泰美学完美释放！没有任何故事，也不需要任何故事。电影通过**，通过太鼓声，通过呐喊，即诠释了何为最纯粹的青春！给电影界带去了更多的可能性！