苦恋

1.王童第10部，只有看到的苦，感受不到世代深层的苦。 2.只有迷途之后，才会知反。男主归属感很强但得到的却只有劳苦和汗水。或许我们在海外得知国内**动荡，也会满怀心情的回去吧。但过于期待变容易原来巨大失望。

虽然土洋结合电影拍的脱节，但是故事大框非常令人感伤。觉得主角那么面熟，原来是小时候《雪山飞狐》里的苗人凤，慕容鲜卑一族也是武侠小说里常常出现的叠姓，鞑里鞑气的又死脑袋不开窍，出演**的大悲剧再合适不过了。电影据说是改编自黄永玉的亲身经历，但我怎么看到了赵无极的影子，抛开黄永玉个人不说世界的**应该是艺术，只有**为了艺术而非艺术为了**，能本末倒置的人并非是悲剧而是喜剧和闹剧。

一本两拍，大陆版看不到，只剩下台湾版。和同时期伤痕文学改编的电影内容很相近，**都是真实发生过的，只是这样串联组织出来会引向敏感的结论，自然会被批判。 男主死于1976年，而在时间线稍早一年，女儿出国，华侨归国探亲，那个短暂窗口期也只在80年代初的几部电影涉及到（《庐山恋》《樱》）。电影本身没有年代字幕的提示，也没有利用标志性历史**，都是关注男主的遭遇。对于了解中国近代史的观众还好理解，如果局外人会一头雾水。 电影核心的那句话，其实在82年同一年的《茶馆》里也说过：“我爱咱们的国呀,可是谁爱我啊”，常四爷说的是大清国和**，所以可以说。

为国捐躯者千千万万，抛头颅洒热血者不计其数，被国家宠爱者却寥寥，爱国有时是场单相思的苦恋，你的热爱无法得到同等的回复，祖国啊，你可知道我们真挚的爱意

这是台湾的《苦恋》，并非内地没有公映的且被批判的**《太阳和人》。如果简单地将此片定义为反映**的作品，则不免显得过于狭隘，主角的人生实际上经历了中国不同**的繁杂过程，只不过在这所有的过程中，他都作为一个对“祖国”的单相思者而存在。少年**被日本人夺去了生活；青年**被*****得走投无路而远渡重洋；在终于迎来新国家的时候，他的爱促使着他毅然回国，而接下来的反右与十***，则彻底将他击败，可即便如此，他至死也仍旧苦恋着“祖国”，在爱与困惑的挣扎中，结束了人生。电影具备一定的艺术价值，特别是摄影很有水准，吴念真的编剧也将故事讲述得十分完整清晰，节奏恰到好处，影片的整体气质有着典型的台湾风格，几位女演员也相当养眼，即便一些场面和台词略显过犹不及，甚至生硬，但总体上的表达已经到位，最后一幕很经典

翻拍的，原版找不到。你总说要爱国，可是国家爱**？被辜负的国民。

诗一样的叙事，描写的却是最残酷、最讽刺的现实。老和尚笑**看着从墙上跳下来的小孩子，问他要了一张画，孩子不高兴，也问老和尚要了一张。老和尚问及有没有印，孩子当然没有。于是欣然为孩子刻了一方。直到圆寂的一刻，老和尚留下四个字“悲欣交集”，观众才知他叫李叔同。全篇悠扬着《送别》的旋律

当你试图思考你的祖国，你就离犯罪不远了。你爱你的祖国也许没错，可惜你的祖国呢？★★★

"你爱祖国，苦苦留恋祖国，而祖国爱**？""谁会想到爱祖国还会犯错?"王童早期**反思之作，手法虽然不够成熟，情感表达也过于饱满，但故事本身的力量仍称得上是一部佳作。

"你爱祖国，可是祖国爱**？"1980年长影彭宁导演拍过一版，随后遭禁，两年**湾导演王童则推出这一版，**看不到，只能借王童这版了解一下这个故事。这部电影在台湾的适时而出应该也是有所居心的吧，从本片上看，也只是简单的执行剧本，很少有更深的触动，有些地方则刻意，彭宁版哪里可看呢？