残酷真相

拍这个有什么意义呢，就表现了一个类似躁郁症人的日常？纪录片吗？提出了问题也没法解决？

我能理解人物，却无法**电影。或者说，我拒绝**这样的电影。很难理解迈克·李为何要设置这样一块隔板：不探讨角色心理的形成缘由，只是不停地给出情绪切片，故意增加观众与角色的共情难度。电影的空间被压得很小，看得很窒息。虽然在某程度上，这也算是让观众身临其境了。但我真的不愿意**这样的电影，就像很多时候，我不想接近我妈一样。

如果不骂人就无法生存，必须要以刺猬到形态面对所有人，那么就不要在抱怨为何别人都不喜欢自己，我觉得真的很可笑，明明都知道己所不欲勿施于人，为何还觉得是自己被世界排挤了，为何不想想自己的问题，为何你自己做错的选择却要折磨身边的人。 人可以不反省不改变，但既要又要就不应该了。

【6】i mean 残酷真相就是其实我对这个世界极度尖酸刻薄mean到底，是这个世界欠我的，但后来发现，我mean这个世界，这个世界也有在***我。女主角的表演把控了焦虑症和狂暴人格，后半段隐忍和前半段大开大合的表演确实就是本片最需要的命脉所在。但除此之外，本片看到了很重要的肤**彩但并没有延伸，这是意表还是？无论如何都没有使用到。电影拍的太电视电影既视感，导致没有了任何的电影节竞争能力。加之其实这种尖酸刻薄的mean girl，不就有大嘴的《永不妥协》吗~~本片在任何纬度都是有温度，但没力度。

终究要给出一句“我不理解你 但我爱你”，Pansy无休止的焦虑、埋怨和恐惧都突如其来的，找不到排解找不到借口，但又希望谈论起她都能kindly。女主角的表演不太能一下子接受，如果有个迈克李宇宙，想看看隔壁乐呵呵的Sally Hawkins遇上她会怎样

第一次听黑人英国腔（是我孤陋寡闻了），女主演的太传神了，见谁都怼，结果影片结尾**对视，无言沉默，全剧终，节奏很好

3.5 电影的前半程被女主这个自始至终都在埋怨的妈妈给气笑了，越往后心情越沉重。被动的生活和无法选择的出身，都可以把任何一个人推至崩溃的边缘。电影末尾时一家三口那种无声也无解的结局，真的是太残酷，也太窒息。

畢加索說就算我本**會畫出贋品，第一直覺本片就像是 Mike Leigh 本人拍出的 Mike Leigh 仿作。精彩的室内空間困境呈現無法回答下列問題：我們是否能和 Pansy 建立情感聯結？我們是否應該和一個無法去愛的人建立情感聯結？情感缺位之後如何避免它成爲一場 freak show？當畫面第三次聚焦於驚醒的 Pansy，除了預料之中的煩躁，還能提取出其他感受嗎？

#ICA #LFF 长评-会遗传的爱无能。伯格曼式的家庭***，看完之后有一种我高中那几年每年过年的窒息感，强迫症且神经紧张的母亲，不善言辞的父亲和一个小心翼翼生活的我。电影中对于情感的描绘实在是细腻，整体角色表现的状态也是真实的可怕，除了有几个角色是废笔，但也能利用所有角色勾勒出一幅完整的群像画。内容感觉依然是不幸的人用一生治愈童年。女主的状态以我的理解是…从小被母亲冷落忽视所以失去爱人的能力，母亲孤零零的死亡是她发现的，从而又给她留下了巨大的阴影，经常会噩梦缠身，丈夫也并不理解她。大多是固定镜头和缓慢地摇镜头，要镜头开场与结尾呼应，对话期间正反打剪辑很好，而且特写脸部的景别让对话更具**感。感觉配乐的占比还挺高的，总觉得演员已经把角色诠释的如此之好了，留下给演员更多的空间可能会更好一些。

#NYFF#又是一群无法享受生活的小人物。依然在和演员们为期14周的彩排里写出的剧本，每个演员来的时候都需要带一个名单，从名单上选出角色的人物特点，从身边的人去寻找故事，迈克李最厌恶导演去讲自己的电影讲了些什么，不管是映前还是映后，被问到结尾的时候，他说“will she?will he?Won't she? won't he? won't they?" 就是不去回答主持人的提问，结尾也不提供任何解决方案，在最**的地方戛然而止，让观众自己去感知，太爱这个不写剧本的小老头。