春行

3.75/5 一部比《瀑布》更有資格叫自己《瀑布》的電影，同時也是另一個平行時空的《有生之年》，喜翔與楊貴媚仍舊是夫婦，16mm膠卷攝製，影像時而冷調，時而映照出潮濕的溫度，大男人主義的老夫老妻互動，在標準刀子嘴、豆腐心中措手不及地迎來死亡的別離，死亡後無法接受現實的藏屍，到最後來到瀑布前沉浸在震耳欲聾的流水聲，喜翔的內斂表演配上兩位導演克制的鏡頭語言，在一切盡在不言中烘托出了人物的情感，是不捨也是懊悔，面對老伴的死亡情緒終究難有接受的時刻，某方面來說本片也是更聚焦於喜翔與楊貴媚這對夫婦的《有生之年》，在聒噪鬥嘴中還是能透過幾個小動作看出彼此是有愛的。

【香港**电影节】据说是真人真事改编。有点**、有点浪漫、有点悲戚、有点惊悚，不过整体而言相当纯粹。涉及了一些社会议题（老年人的福利保障、两代人的家庭观念、***等），似乎都值得作为切入点大书特书。然而，导演并不追求野心的创作，反而将这些议题置于叙事边缘，始终紧扣**感情的核心主线，处理得细腻与含蓄。在16毫米胶片的质感下捕捉到生活细节，渲染出**老照片的味道。不论是剧本还是表演，都让人有回味的时刻；几个无对白的镜头，更直叫人潸然泪下。凭女性的敏锐触觉，这部简单的小品立刻有了异乎寻常的感染力。

这位丈夫和父亲的形象非常生动，仿佛史前**的男权活化石，他对妻子的感情既像对母亲的依恋，又像对妻子的占有，对出柜儿子的态度隐藏在细节序列里。创作者用一种不批判的、**的、艺术化的（胶片）影像呈现，确实很唬人。但它是一份发育不良的影像，像台湾当下的很多电影一样，既单薄又窄小，城市乡村、性别、同志、地域和社会背景符号仅被浅浅陈列，既不春行也不台湾。

HKIFF 15# 《有生之年》冤种夫妇二搭。生前骂骂咧咧两眼相看腻，死后方知后悔执着藏尸。被遗弃的胶片对准被遗弃的人，没看见爱，只看见潮湿氤氲的都市里苟且存活的末路人。

擁有一個詩意的片名和山霧繚繞的長鏡頭，然後話鋒一轉開始貧賤**百事哀的酸澀尾章。這裏既藏有老齡化社會的集體性不安，又暗含現代化程度伴隨著親緣紐帶、代際關係的疏離。 楊貴媚的表演真好，她能立刻讓所有的目光匯集到她身上，耐心地看她完成角色的使命，還有那些已經融入生活中的肢體細節，連一閃而過的表情都耐人尋味。 電影擁有著和近幾年看到的台灣電影截然不同的氣質，像是掉進了時間的漩渦，或許正在看到的，是台灣電影再次與國際接軌的創作方向。

16mm摄影，留白极多。留白既包含有每个镜头，都比想象的要长。步道上山，穿街赶路，巴士移动……总之，这一对郊野乡间的老**，走起来路，比想象的慢，还要慢一些。此外，两位女导演和编剧，也不去解释传统框架模版下，父子关系之难以沟通（但以父亲的大男子，尤其是对母亲态度的执拗与刁难，也不难解释儿子之疏远），没有多写儿子的汗衫、婚姻与鱼档，全靠观众意会——但没有关系，一点就通，亦算巧妙。瀑布的意象，贯彻始终。善感的观众，可能会想到水量气势惊人的伊瓜苏，缘何**移山倒海，到得这里，只有一个人，径流量如风中拉扯凋残的一缕白发，随时会断。拧不开的梅子泡酒塑料盖，九年依然剩了许多的私釀与永远在漏水的下水管道，似乎代表了无情的，不以人意志为转移的时间。

前半小时苦心营造出的相依为命的细腻情感在母亲去世后消失不见，取而代之的是俗套的怀念亡妻感怀。对于同**感的展现只有寥寥数笔，完全不足以支撑对父母抱孙期盼的解构。视听风格可圈可点，但完成度有所欠缺（HKIFF@Premiere Elements）

#HKIFF2024 居然是两个女导演拍的…

sgiff 3.5 为什么都解读成那是爱 在我看来只是彻头彻尾的自私 只有在死后的想象中两个人才能并排站着

SGIFF 两位导演坐在我后面一排，一位导演是电影出身，对应着电影第一幕的瀑布空镜；另一位导演是绘画出身，对应着最后一幕的瀑布贴画。