玛丽亚·卡拉斯

Jackie > Spencer > Maria 三部片基本上代表了拉雷恩的“方法”和好莱坞主流“模式”的拉锯过程，到了Maria其方法的复制已经不再奏效（甚至和奈特的剧本/人物相悖），影像的华丽和人物心理之间产生了距离（因此显得空洞），可惜了朱莉的表演。

导演在这部传记片的结构和形式上很花心思，选择了不同的歌剧唱段去对应***·卡拉斯不同的人生阶段。如果有人熟悉这些曲目，能听懂歌词，知道她在唱什么，会非常加分吧。导演的拍法为了能像歌剧一样高雅，一直跟人物保持着距离，刚开始会让人觉得安吉丽娜·朱莉的表演像一场拿腔拿调的模仿秀，但随着时间的推进，你能一点点走进人物的内心，知道她在想什么。此时，朱莉像不像卡拉斯已经不重要了，这是一个**在生命的最后时刻，想要夺回人生主动权的故事。最后当卡拉斯的真实影像出现，你会发现朱莉的扮相和神情都不像，但朱莉有塑造一个角色的能力和明星光环。

拉雷恩对待传记片的创作某种意义上已经可以称之为类似量产、可复制、批量生产式的大型美学营销，传记原型提供的大多仅是段落似的情感心理特征的外化奇观，由此分离飘浮成一片片形式的谜团迷雾，试图从平铺直叙的生平记述扭转为多层次的人物研究演绎的方法是可观的，值得商榷之处在于还是要警惕切莫沦为一种全新的流于表面的模板化套路，起码在本片中类似迹象确已显露，甚至于强势的美学形式反噬于传记人物本身的实在，尊不尊重倒是其次，却似乎谁都可以在这套方**下诞生出独属于自己的两小时传记影像——典型与神秘感均被消解而赋予所有人，拉雷恩或许正在加速推进电影向AI和竖屏**投降的进程。

整体观感非常舒*，比《斯宾塞》强很多，整体对人物的塑造显得游刃有余，毕竟已经是导演第N次拍名**的故事了。人物的细腻的呈现，安吉丽娜.朱莉功不可没。

传记电影拍成了装腔启示录，从电影男说她是他的妻子，你是他的一生的时候，没吃早饭的我也忍不住觉得恶心了……

精湛地重复了我对名老**传记片的刻板印象：童年家庭阴影、和男人的纠缠、成名后的疯狂和毁灭。朱莉的表演是奥斯卡级别（比去年的cooper强多了），但我对**戏要靠假唱/假弹来煽情的音乐传记片始终过敏。

Only if he gets the narrative right! 那么拉雷恩就是影像暴君。是有很多爱和映射（所以说private），但究竟卡拉斯是他俩最好的媒介。效果当然是卓群的：极致高雅肃穆的镜头中，一种对卡拉斯/朱莉的美的攫取，美的膜拜，乃至成为一种令人落泪或紧张的美的暴力。 又有哪个女演员能拒绝拉雷恩，当他邀请你到私人影院观看《斯宾塞》，告诉你他会让你拥有一生难遇的机会扮演世人垂爱的Diva、成为银幕上下名副其实的Prima Donna…朱莉得以成为绝对的美的中心。三部拍完别拍这种了，这么强能不能搞点厉害主题

论选对演员的重要性，Jolie太美了，大明星演大明星，气质妥妥拿捏，剧情还是一如既往的语无伦次和无病**，不过谁在乎，全程看Jolie落魄发疯独美癫狂和轰然一倒，连两鬓沾白，也是不败岁月的美人儿

摆脱了核心**的牵制，拉雷恩终于找到了将强文学性剧本**化的最佳方式，人物穿梭于新旧交替亦真亦幻的场景之间，无法更改的命运终局与难以捉摸的情绪变换平衡着每一幕的沉重与轻盈，既有繁华散尽的落寞，又在哀伤背后迸发出生命的光彩。相较之下，《斯宾塞》实在如练手的习作。朱莉的表演游走于脆弱与高傲之间，表情克制而准确，消解了书面化台词极易产生的造作感，而她如雕像般的坚毅面孔的确再现了某种永恒。代入多年未遇到合适角色的演员本身，又是一种互文，真的很好奇章子怡的观感。

#Venezia81主竞赛 太棒了，哭到抽搐，看完后排下一场时泪还没流净（短评后补）正确译名是《***》，不是《***•卡拉斯》，二者天壤之别。