对鱼的布道

第一次看阿塞拜疆语的电影，现在都不太清楚这个国家或者地区在哪里，想起当时在Utrecht交换时学院欢迎会geoscience的同学们超厉害的对应国家、国旗、位置游戏。这个片子很苦，一路吭哧吭哧骑着共享单车过去迷失在西单大悦城十层楼的绝望中，错过了开篇几分钟——不是很能理解妹妹用腐烂这个词来描述死亡，直到看到原油污染毒死的鱼、溺死的鸟、跛脚的狗、脸上出现的斑变......也到后面才意识到指挥官是存在于战后创伤**脑子里的灵。燃烧的废轮胎，躺进自己挖的坑，浓烟与火；从里面砌起来黑掉的*；在桌子上可以点燃的生鱼；呜咽的狗狗......人是可以像烂苹果、烂鱼一样烂掉的啊。遥远的悲伤之后，竟觉莫名的平等。战争、资源掠夺、发展这些词和行为再怎么矫饰都是天然带着罪的，对同类或其他物种或环境自然。谦卑。

一看就是贝拉·塔尔的门生，但片子里充满了对其风格片面的、静态化的误解，以为自己表现的是时间，却又偏执于喧宾夺主的画面。好在叙事还比较有意思。

从**归乡的男主承受着战争创伤，妹妹则试图与因石油污染而腐烂僵死的自然建立联系，空间是影片的结构之源，室内空间/室外风景都是融合了多重意义隐喻或心里情感，整体上基本都是远拍的固定长镜头，并且利用门窗等做一些画框内再取景，人物融入荒凉的风景中，缓慢地迎接不可避免的死亡，最终，妹妹选择了**，墓*如同荒原之上的火山口，将自身化为风景从而实现究极的沟通，而**则断绝了与风景的沟通，自我幽闭于黑暗之中，影片融入了一些幻觉段落，比如男主的长官的现身，声音上也相应地做了一些声画分离的处理以适应这种“**”的心理状态。

毕赣+库斯图里卡+泰伦斯**克的影子。 但只是影子，没有内核。 分段的镜头语言大多用在了展示导演基本功，或者说炫技。表现隐喻和符号学很少。 想讲的很多，扎到内心的却少之又少。 俗话说得好，滋味浓时减三分让人尝嘛。

13thBJIFF 死亡腐烂中的小镇，被工业污染侵蚀的小镇；固执不变的人，被战争异化的人。画面是真的美，但也真的只是美。大概想学意识流大师，但只学到了形式，却缺少深刻的意蕴，导致过于神神叨叨。看完没有觉得惆怅余味，只庆幸终于结束了……好想抱着大狗狗睡觉，看着好柔软温暖哦……（旁边姐姐坚持了二十分钟还是睡着了，最后二十分钟醒来在看手机）

摄影是好，但你一个事儿一直重复重复重复，腻不腻啊？？

妹妹跟树木，石头，道路对话，就算死也要腐烂在这土地里。**向抽签没中的战友们告解，他们虽然战死却始终不曾消散。河里都是石油，唯一赖以为生的鱼也不能吃了，在滩涂上树起的石油泵正在向土地攫取最后的价值。活着就是生活吗，脸庞溃烂自掘坟墓就能获得原谅吗，听见看见不存在的东西，就能救赎吗。

#2022 6th PYIFF#中国首映 本届唯一抢到的一部首映单元的片，也是第三部看睡着的片（其它两部是《奔跑者》和《悬崖边的牧人》）。

第六届平遥**电影展第5部。神片！摄影极其精彩，广阔的土地呈现出巨大的荒芜感。战时守在家乡的妹妹从荒芜感中产生对战争的反思，又从战争的反思中得出哲学的道理，总是抱着土地上唯一还有着生命的大树乞求得到抚*，**也随之一点点腐烂，最终付之一炬；战后回来的**心灵在一次次的自责中痛苦不断加深，就像这片被石油侵蚀的土地，就像那扇最后被泥土封死的墙。

#PYIFF2022#苍凉孤独的气质很迷人，但镜头都这么冷静了居然给大段诗朗诵独白，克制一下说教**吧。