舞国

一代人有一代人的命运，属于我们自己的**其实很短暂，新人不会记得旧人，只有旧人还记得彼此，互相扶持。不管怎么说，在白发苍苍的年纪，还能见到他（她），共跳一支舞，也是一种悲伤的幸福。

1.娱乐大爆炸的八十年代，电视台成**戏团，哗众取宠**眼球，年轻人不讲武德，总踩着光荣传统轻易遗忘，从容热忱早已被商业喧嚣掩藏。双马首晤成绝响，人间不见大路宽，费里尼怀着无限感伤向****挥别，我们回不去了。 2.马西纳在五十年代的黑白费片里总是以“其貌不扬”“天真愚蠢”的形象示人，但在这部八十年代的彩色电影里，她幽默得体，笑看风云。如果衰败和消逝是世间宿命，“优雅老去”或许是人和**仅存的体面。（20201122资料馆4K修复版）

男神**暮年沧桑聚首，反反复复一番进退挣扎，跌跌撞撞共舞最后一曲，举重若轻互道珍重再见，转身离去收尾无尽唏嘘。呜~Ciao~可见摄影机后伤感的费德里科。

#费里尼百年诞辰放映.资料馆留影#4K修复版，彩色画质感人，堪称晚年Fellini的返璞归真之作，一出荒诞滑稽如马戏团表演的意式“春晚”，Fellini电影谱系中两位绝对男女主角Marcello Mastroianni与Giulietta Masina 闪亮登场（二位唯一一次**？OMG），举重若轻深情演绎《金色池塘》般的夕阳恋情，平淡而动人心弦，兼怀年华老去慨叹往昔不再（以戏谑夸张的手法）。顺带Fellini还不忘揶揄调侃一下1980s的意大利社会现实（全民电视依赖症，电视节目强行煽情&广告植入，过度商业化包装等），台前幕后戏剧化对**创作手法亦为后来人所借鉴一二。ps，意大利配乐大师Nicola Piovani（曾为《美丽人生》谱曲）为本片所作配乐非常经典无限循环，赞。

倘若你见过马西纳和马斯楚安尼光彩照人的样子，你会明白这部电影之于费里尼影迷的意义。两人重逢之后，嬉笑怒骂之间，全是岁月伤感、时光不再的况味。第三幕仍是一场流动的盛宴，舞台却从剧场搬到了演播厅，在摄影机的催*下，两人强打精神跳完一曲过去的舞蹈，丝毫不越雷池半步。镜头穿梭于台前幕后，年老的艺术家们已经没有当年的自信，对自己的重装上阵充满了胆怯，战战兢兢地演完，领受敷衍的掌声，收获三两个跟风的粉丝，便要在车站告别彼此。不是马戏团的**了，也不是电影的**，最后在寂静的车站大厅里，聒噪的电视广告重又响起——是一柄讽刺的剑，刺向电影人自己的胸口。

时光悠悠真能瞬间击垮人的内心，第一眼见马西纳，仿佛一夜垂暮，却又转瞬花开，还是那份机灵鬼马，如同费里尼曾经还原的世态扰攘，加倍放大那份不得已的感伤与不自知的欣*。那个时候，电视成了新的牧羊人，欢闹不再是马戏团与杂耍艺人的荣光，你我三十年再合体登台，像一对近乎可笑的风烛，想讥讽，想逃遁，又还想弥合一次彼此的成全，用咬紧牙关不放的默契，跳一段从不明说也不再明说的**。一切了了后，眷恋是不忍相看的离别火车，只等旧情远去，烦嚣车站灯熄人凉，真是说不尽的婉转。四星半。@资料馆

费德里科·费里尼长片补完，玛茜娜与马斯楚安尼仅有一次的银幕共演，其伤感程度远甚于遗作。1.影片讲述了两位四十年没有**的巡回舞者，在某个知名电视节目的邀请下再度聚首献艺的故事，以一场近乎滑稽的舞台表演缅怀昔日**的电影旧梦，并嘲讽了当下愚昧低俗、娱乐至死的电视快餐文化（拍摄时间距离影片里致敬的罗杰斯/阿斯泰尔最后共演&费里尼的导演生涯也都接近四十年）。2.常规线性叙事；依然是熟识的费氏马戏团狂欢，但除去简洁的动人结尾，整体观感是冗长而乏味的。|“人类的祖先果然是猴子,只是我们再也回不去了, 因为那个纯粹的大自然已经不复存在”。3.眼花缭乱的人生节目终将迎来谢幕，在那滚滚前行的**车轮之下化为一团烟雾。4.爱马斯楚安尼，爱玛茜娜，更爱费里尼。“我想，我们没有机会再一起跳舞了”。

岁月似乎对他们尤其宽待，迷人的光华还一如当年。一共看哭了三次：换装之后的相见；**的舞台上几不可闻的低语；分别的车站他学汽笛声她配合地一挥手，仿佛一曲未尽还在舞台上，但怎么也不能继续跳下去，所以她无奈耸肩转身离开，上车时却忍不住回头寻找他已消失不见的身影。

#重看#人生倒计时路上的从容优雅，费里尼银幕最佳代言人的相聚；马西娜依旧精灵，马斯楚安尼依旧**，皱纹和白发没有将他们分开，他们在各自生命里找到了最佳位置；华丽骤减，淡然涌上，不乏感伤，更多对文化速食/电视流行文化的批判，属于他的**真的快要谢幕了，比遗作更伤感。

这就像一个不停从布袋里变出新奇玩意的魔术师，15个**的*牛、有外星**的**、自带外貌美化器，他一边拽一边没心没肺的讲着谎话。给你看尽了你想看的，然后你最想看的却消失在烟雾和车轮中。然后他捂着脸，你也不知道他在哭还是在笑。