重构艾格尼丝

最打动我的是关于visibility/vulnerability/truth的讨论。但我觉得visibility本身不是危险的，我们仍需要多元的代表，但如何去讲述？whos chosen to be & made invisible？ notes during the screening: Visibility & vulnerability Race & trans By focusing on bodies, we forget the lived experience Imagining the experiences = what we need from them? They are people but they are not recorded as people

跟着ALC关于agnes的讨论找到这个纪录片，全篇被JGP的旁白升华。尤其是关于archive界限和historical imagination的反思，借用agnes事例中所谓的“lie”来讨论truth和fabulation之间的关系（联系到Venus in Two Acts等历史学方**的讨论），在frame内的和frame之外无法穷尽的鲜活的possibility of impossible life。尤为感人的是JGP提到她自己的恐惧，即**trans archive的frame之中后再也无法离开。

比disclosure要好看很多，希望有更多人看见！

We still strive to be ourselves, even though we know authenticity is just a myth. 这又何尝不是一种勇敢呢？

导演很好的做到了present的角色，q&a 提到不要害怕代表自己就会囊括整个community，我们即使历史，其实谁也没有权利代表大多数人，你只有代表你自己，也只能代表你自己，这是解脱文化禁锢的第一步 @suhrff

这不完全是一部用演员重构资料中的人物的伪纪录片，更是纪录重构过程的纪录片，而且“存在在资料中的人”与“其在纪录片中的扮演者”进行了一些有效的对话（作为trans people，跨越半个世纪却面临类似的问题、拥有相似的经历）。被扮演的部分用黑白电视机影像表现（甚至表现出了完整的有线电视，在一个非常抽象脱离的时**），而色彩的部分包括了对学者的采访、演员对于被演绎的人物的理解和评价、整个采访过程的录制、纪录片的录制等，整体结构比较meta。特别喜欢Agnes走出采访间、打开门然后“消失”的部分，再次强调了trans演员和archive记录之间内在的联系。整部片子都是****** trans people visible的一种努力和尝试，但是这种visibility也会带来**。

形式先行，也同样有鲜明的讯息；试着架构一段虚构的访谈对话，重审跨性别者的文化史亮相与回溯。导演Chase Joynt让人“走神”，只做一个纪录类节目的其中单集效果会更好。

#HotDocs2022#1. 再次感受到academics之间的温暖是看到Dedicated to Lauren Berlant的credit，而电影中所呈现的reenactment何尝不是一种cruel optimism 2. Queer performativity and documentary theatre, through the lens of screening arts, Chase Joynt真的是把“跨界”做到了极致，我们需要的这样的knowledge production3. 酷儿时间下我们重新在archive当中resuscitate trans subjectivity,我的眼泪都献给那些曾经奋力活过的queer peers.无需证明什么，这就是我们的存在。

看到了archive对跨性别人群的历史性塑造力量，也看到了在历史洪流中使用边角料reframing边缘群体的重大意义。有幸在现场听了导演和主创的介绍，这个档案是被第一个跨性别研究机构所遗漏的，因而才有重见天日并通过现代主体重新表达和重新建构系谱的可能。对历史文本的创造性*演很能够引发对真相体制、科学话语以及交叉性的再思考。the clever use of fiction makes the facts visible

将诊所文字档案改编成talk show形式找人扮演多少还是有点过度dramatized...