雨打芭蕉

不像新导演的作品，很沉稳和老练，且第一部长片就选择这样一个当代大家庭题材，是很具有胆识的。影片有意识模糊了地域性，看起来既近且远、既远且近。由家庭对话和家人之间微妙的互动所驱动，对话之中带出很多父母辈的减法，那只龟更是***一种隐喻，留白处给予观众一定想象空间。导演很喜欢拍吃饭的戏，饭桌是家人最齐的场合，也因**、地点的变化，让每次聚餐形成一股潜移默化的起承转合，本身就是一场戏。摄影的空间意识也很好，注重层次构图和色彩运用，随着舒缓的节奏，演员的自洽，让人完全沉浸其中。

20210728 First·西宁奥斯卡 就制作的完整性和肉眼可见的经费而言，影片的成熟度在本届影展算首屈一指。在满是边缘/底层的展映影片之中，这部展示城市中产（以上）阶级生活的电影，也似乎显示了更丰富的人群在荧幕上寻找新的自我表达和自己的观众。从剧情安排到人物设计，从神龟虽寿到蓝色鸡蛋，虽显杂多，但每处皆是精心设计，丝丝入扣。而最让人疑惑的地方也正在于此：这到底是一种关于好（坏）生活的想象，还是对都市中年人真实生活经验的再现？至少我不知道有哪些中产有着如此奇怪的生活——对中产来说，他们太有钱了，但对富人来说，他们情感和行事逻辑太过于市民。于是一些可见的精致让人不时感觉到矫情，影片也显得不接地气。

有着远不属于这个**的沉稳和舒展，太不像是一部新导演的作品，更仿佛九十年代台湾新电影的气质。封闭和向内的视听与叙事在自洽的情境里浑然一体，毫不抖机灵或追求**。与其说是文绉绉，更该赞赏那些对话与转场之间巧妙而不被觉察的过渡和留白。

杨德昌怎么看“突然老了”？李安怎么看“餐桌**”？张艾嘉怎么看“小三迁坟”？制片人您的老师是权威，那我们这群“犹在镜中”和“雾中风景”的学子情何以堪？

#First2021# 雨打的芭蕉，琐碎的家庭危机，一个陷入了迷惘的中产阶级家庭，在诗意的影像呈现中完成着自身的形象建构，诗意的镜头，罗曼蒂克的音乐，看似荒唐又充满戏剧的人物命运，大爱本片的摄影和调色。影片本身有点神似杨德昌的《一一》，但个人认为本片在情节的细节设计及故事重点的呈现、人物形象的塑造等方面还存在着较大的不足。

生活就是说一些废话。和小伟、春江水暖是同一类型的片

有些段落甚至想起了terence davies

杨德昌的《一一》从婚礼开始，至于葬礼的结束；《雨打芭蕉》从一场葬礼开始，又止于一次婚礼的序幕。看见了闫冰导演对前者的致敬，两者共同源于平静的家庭叙事，用以讲述台北与广州两种中产阶层家庭的故事。显而易见的是，《一一》在探讨台湾中产阶级时更注重于其本土性的特征。但遗憾的是，《雨打芭蕉》对于广州中产阶级的讲述却偏离了广州的本土性，造成了一股浓烈的失真。同理，《一一》中有洋洋这一角色作为情节的润滑剂，在讲述一家人在时间流逝中的失去的同时，为我们展示了儿童在家庭的困境中成长的获得。这一角色的锚点作用是本片中匮乏的，这使得本片中的角色存在一种相类似的趋势，缺乏一种转向和多线发展的可能。另外，本片的精英意识也过于浓烈。总的来说，家庭叙事是我比较好的一口，作为导演的**作，能做到这一步已经算是优秀。

今年FIRST真正的惊人首作，成熟、克制、温柔，摄影和雨声一样引起舒适。“现在两点零一分，好长啊。”

中途离场了…大量台词，没有镜头调度，台词仿佛中学生背课文，背得可能还没中学生有感情，啊如果这也能当导演我觉得我上我也行（开玩笑