真心的符号

4.5。俯首即是的光源充斥在故事内的各个角落，而深田晃司避开了一种颜色的泼洒术，默默地用橙色的光“调制”**物的覆膜，亲和的分清彼此。男主的公寓作为或许耗费了整剧一半时长的地点，经历了最彻底的几何布置。两间相同的房间，各自悬吊冷暖异色的窗帘，呈现着客厅与卧室两种面相。在全剧的中点处，唯一能站在这私人与社会的中间区分区隔区别两色的，就是入侵性的女主。我们可以说，两个人的故事是一种境界感的对焦，即是在严密的调度中获得存在。在两人正式占有房间前，远景的城市瞬明；在一方正式离弃房间前，远景的城市瞬暗。仿佛要抽空世间般的波折也被仿佛成明灭之间的顿悟。这又绕到了最初，当我们还无法显见女主时，橙色的光还是打在了她身躯之外那**的车顶之上。

奇妙，比《夜以继日》走得更远。用预先张扬的“非人感”击溃道德概念后完成的落点动作反而不是“造神”而是“创造人”，两位主角就是同一能量场的二重**，不断异化着周边稳定的关系结构，而后基于对方来完善自己“人”的属性（尤其是女主角的弧光建构），所以也当然可以被看作是某种巴迪欧“爱之哲学”方**的实景化呈现。所谓的“宿命”或者“微观世界中的根本***”，便是触碰到本体镜像的瞬间，也许ta们会继续在环形结构中打转，但ta们（至少她）明白了何为“ The real thing”，明白了对抗荒唐世界的最好方法，不过是变得更加荒唐

男主人公完全抽离前史、陷入当下的漩涡；女主人公则是主动剥离人性的身体，那姿态委屈、诡异动作的进行时态同（大跌眼镜的）结果并置，又在穿插的过去时态中游离，创造了一种神奇的叙述节奏，爱情、喜剧、奇幻语气混合，逻辑的缺失在此反倒成为亮点，看不见的地方都是涌动的情感在作祟，编织出一条鬼魅的通径直达地狱（因而曾经或现在的关键转折都是濒死体验）。神似《夜以继日》，实际很多方面都通往反方向，更不可理喻也更抽象，成为现代人的某种侧写。

大部分时候人物都是失语的、无力的，只有警报响起，他们才会记起要像天真的孩童那样真心地去爱。

我心里的警报声什么时候才可以解除？

无论是整体框架还是单场处理都极度工整，在首尾构成的对称弧线下，每个三人场景必定出现倒影或是镜像关系，以此实现单场里的平衡。胁田角色即是导演，调度场与场之间的空隙。结尾真是异常浪漫，室内的唱片音乐推倒墙壁、楼栋、公路，一路追着两人到铁道口，温柔地将他们包裹住。

深田晃司最高作。 彻底的去黑泽清化，本片存在幽灵视角吗？目力所及之处皆为庸常。

全程跟辻的心境一样，我快被这个**搞心力交瘁了

断绝且混乱的“暗室”=我们共同迎接「無人の世界」的到来。

辻表面上活得事不关己，内心却在渴求变化，叶山浮世的出现让他兴奋不已。浮世是活得随波逐流的人，没有人真正善待她，爱她，辻的出现是一束微光。感谢深田**让我看到这对笨蛋男女“不幸”的样子，也许是世间大多数爱得笨拙不堪的人们，也许是同一个相遇与再会的道口，也许是同样渴求被救赎的你和我。