三层楼上

打破寂寞的治愈是畅然飞翔；疑邻盗斧陷入自作自受的泥潭；语音收录时光雕琢的情感纽带。 稀松平常地抖出一鸣惊人的情节脉络，一副举重若轻姿态，镜头后的目光却热泪盈眶。大师匠气不过于此，应付裕如地编织着对剧作角**深一网的表达。 释放内里的含情脉脉去翩翩起舞，洒脱、浪漫、动容。

+++。与以往的作品确实有较大不同，几乎是一部阿莫多瓦电影，观看方式也与之十分接近。在享受情节剧行进的流畅感的同时，不**物群组（外部与内部）以何种类型关系、以何种类型情节进行建构、群组之间的共性与差异性，也需要观众得到认知，这也是阿莫多瓦诸多电影共同达到的目标，当然需要“狗血情节”，这是此类电影建构机制中的一环。

大脑的一个个bug堆积久了会直接改变人生轨迹；生活的一地鸡毛到底是命定的必然还是bug导致的偶然，还是说连bug导致的偶然都是命定的必然？ 短短2小时把3户人家前后10年的命运转变完整且行云流水般呈现出来，内容简洁紧凑、人物塑造鲜活有力、布局精密严谨，南尼·莫莱蒂**！！

无法言喻的舒适体验。狗血的故事（事故）像标本一样被风干、防腐、贮存，栩栩如生，又暮气沉沉。住在同一栋楼的人不约而同背叛了他们的角色，在**、期待、悔恨、怀念中，患有应激障碍般被迫习惯陌生的境遇，又被害妄想般满怀眷恋地逃离。人生是那么繁琐，又如此轻薄。

莫莱蒂的滑铁卢？无稽之谈。 赤诚的当代Melodrama，一切在加速裂解，家庭随时崩塌，人物随时死亡，葬礼连着葬礼。莫莱蒂悲哀地注视这一下行螺旋，唤醒伟大的意大利Melodrama传统，《洛可兄弟》里吵闹的公寓，《灿**生》里流离的命运。法官已死，再无绝对，一头卷发的Alba如波提切利的维纳斯，从神话中向我们投来一瞥。

无法理解的创作思路的转变。莫莱蒂之前的片子（至少是新**以来）全是悲喜剧，悲与喜不断交融，浸入生活的裂隙，人物在被剥离和被疗愈的状态之间反复切换。本片前三分之一是彻底的悲剧，没有一处cheer up的瞬间，完全浸没在痛苦之中，倘若能将这种氛围延续到结尾，那么便是毫无疑问的年度最佳，也将是莫莱蒂导演生涯的重要转折；然而，后三分之二的走向令人疑惑，是的，的确是在向纯悲剧靠拢，但却是通过文本超载来实现的，且完全摈弃了前段的余味；结尾迟到的“喜剧”时刻更为荒唐，或是创作惯性使然，或是对悲喜剧的误读。

一种欧洲的葬礼——电影的永恒话题，但莫莱蒂对此拍得精确又不失秘密，也从不伪装什么；扮演法官，他却放弃了手中的权力，也不再审判。搬家到哪？不再重要。但莫莱蒂总是能适时捕捉到人物的眼睛，镜头纯净，一切都埋藏在那闪现的光中让我们一窥。（某些评论的语气令人愤怒，真的配得上镜头下的这些眼睛吗，请和他们对视一次，到底是谁更高高在上？）

#TIFF 2021# SPECIAL PRESENTATIONS。前入围2021戛纳主竞赛。这部非常厉害！起了个如此法哈蒂的头，但是南尼·莫拉蒂并没有对法哈蒂式的social drama那么感兴趣，反而在狗血之余用简洁的剧作导向了人类的某些共通问题。故事三幕有十年的跨度，群像安排堪称教科书级别的大师手笔。#年度佳作候选#

接踵而至的情节剧狗血抓马被莫莱蒂处理得高级又高雅，焦虑、悲伤和讽刺共存，三条叙事线在三个时间段的交错并行显得如此轻松流畅，似乎不费吹灰之力。

对莫莱蒂来说是“又”一部野心之作，如果说之前的电影还是聚焦一个人物的精神危机，《三层楼上》则给出了同一栋住宅楼上三组人物四个家庭的共同危机，即意大利中产阶级家庭的精神危机，这些人沉浸在自己所臆想的世界中无法自拔，周遭的世界对他们来说缺乏理解与温度。反过来说，人与人之间必然的无法理解和交流的不可能又必然地让他们陷于孤独和**之中。不过当然，莫莱蒂不是哈内克。会心而感动。