第四十二街

糟糕的**歌舞片be like：忍受过漫长乏味的彩排情节后，迎来精彩得跟换了个人导演一般的首演秀。依旧对伯克利万花筒生理不适（继续戒断）。**** Powell的出场标志着影片**真正的**：在摄影机运动的加持下，“舞台”展现出了它最不可能的一面——观众随着导演设计的轨迹在舞台中穿梭，最终欣赏到那必须在大仰角下才能看到的摩天大楼。至此影片终于完成了其“电影化”的构建，可惜一切来的太晚了

想着为了刷Ginger随便看一眼，却意外欣赏到了这么一部歌舞名片，精彩流畅，也不失反思与批评。 ➊Ginger只演了个小配角，戏份不多，但戏感十足，光彩不俗。我最喜欢她的表演具有一种松弛和自信，节奏感好。不过，Ginger的长相偏于成熟，本片中她才20出头，就已不显青涩了。难得她后来30出头居然还演出了The Major and the Minor里的青春期少女气质，真是全凭演技了。 ➋故事集中展示歌舞片创作排练的幕后趣味与秘辛，恰是我最感兴趣的部分。影片对演艺行业竞争的残酷性加以美化、对女演员被充当性资源的问题予以回避，但总体上比较完整地呈现了show business的制作全过程。

8.2/10。一出混乱复杂的多角恋故事：戏剧导演男、投资的老富翁男、戏剧明星女、戏剧**女等。影片最后**十几分钟的歌舞戏处理（剪辑运镜编排等）地水平极高，但作为传统故事片叙事太主次不分且较混乱，扣1.5。

四星半。《42街》可能是前法典时期那批老歌舞片当中对后世创作影响最为深远的一部，也可能就是其中最好的一部。在风格和趣味上，《42街》与同时期的很多**歌舞片（当然片中也有**舞和万花筒舞美）可以说大异其趣，它以一个非常现实主义的严肃姿态，努力地给出了一幅show business的众生画像，生存的甘苦，女伶的辛酸，创作的焦躁，星途的起伏。。。几乎是道尽此中情了，甚至可以说它早早地为**歌舞片这一题材划定了自己的疆界，从《彗星美人》到《爵士春秋》，都可以看做是《42街》在不同方向上的变奏。 PS：鲍勃·福斯受前法典时期这批**歌舞片的影响肯定不小。 PSS：鲁比·基勒早早结婚退圈了，谁又能想到当时这批姑娘中，是金吉·罗杰斯的星运最为持久。

7/10。敢情唯一的影史价值就是用抽象线条的变化拍摄万花筒式歌舞场面，最著名的一场戏是尾声用圆形舞台和许多美女组成几何图案的流动，大量叠化技巧拼接的美**海、花团锦簇的俯拍大全景以及**间疯狂移动的摄影机，虚拟场景在火车的包厢、演员欢乐地蹦跳出窗口来到热闹的大街中不断转换，最终队列举着城市风貌的面板，起伏交错成男女主角从顶端鸟瞰的摩天大楼。片中有段关于***和恶性竞争的对话，跌断腿的女主演‘‘人之将死其言也善’’，劝借机上**新人不要抱有愧疚，似乎保罗范霍文的《****》直接复制了此段。

180912@LEN. I just don't buy into Peggy's (Ruby Keeler) innocence or stardom.

舞台剧过度“电影化”，“剧场”里的观众压根看不到上帝视角呀。

小时候看过的～印象好深啊，一直一直都记得。刚刚看《有生之年要看的1001部电影》发现了他，终于知道叫什么名字了。好开心～

那个胯下镜头惊到我了 Jinger Rogers韵味十足，甜死了，今天连续看了两部戴单片眼镜的电影，单片眼镜真有范儿

剧情还是有点理想主义，一个毫无经验的演员一天时间就做女主角真的很不可思议，不过就是这样丑小鸭变成白天鹅的故事在电影中尤其是歌舞片中还是在一再的上演，或者这也是观众**的需要吧。当然舞美设计真的很令人惊叹，结合影片拍摄于1933年来看其精美程度令人咂舌。