蜘蛛巢城

序：鸦乱鸣，妻离间，夜谋反，杀君王，抬灵柩，夺巢城。 疾：鸿门宴，醉化鬼，狂风起，士气靡，子死胎，母难全。 破：蜘蛛城，固金汤，人心齐，树木移，箭穿喉，城破亡。

「下克上」几乎是战国**最大的特色，导演归因为人内心不断膨胀（也让自己迷失）的**。不得不提黑泽明镜头里的战国女性——野心、主动、挑衅性强——夫人看似的三言两语实则效果更胜**。

三船敏郎型的麦克白都挂着他本人太多的影子，完全的一介莽夫，最后的死状比原著更不堪，这改动鸡肋得不要要的。林中追击的镜头很赞，棚拍的水准充满大师味道，由西方经典嫁接来**妖巫鬼怪的惊悚诡*异常成功。行走的森林，这场戏足够爆炸，顶礼膜拜道具组和烟幕师傅。

银幕重温，35mm，黑泽明这部麦克白改编在深层次上做了**化移植，驱动角色的并非只是**，更多也是一种难以自保的**式恐惧，或许是为了凸显这种恐惧，影片避免了直接展现弑君与杀友两个段落，转而将镜头对准始作俑者，去专注展现其内心恐惧；带有**磨难轮回色彩的歌曲也是对这个故事的**化解读

1.黑泽明的日本化莎剧改编,电影化程度远胜西方尝试,本片和[乱]可作多角度对比。2.除三船外的演员表情趋于能面化。3.弑君一段极具张力:鸦啼预言,"不启用房间"中的血迹,浅茅擦地步音效,无对白表演。4.雾气蒙蒙白骨累累的蜘蛛手森林与绕圈奔马是迷惘内心的外化。5.挪动树林,万箭穿身,雾中遗址。（9.5/10）

全片充斥着浓重的鬼魅气息和强烈的舞台感。那是宿命吗？那是人的内心深处潜藏的**、杀戮、私念、贪图。谁可参破？谁可逃生？

看得出来黑泽明的电影手法除了学习西方的摄影，故事和剪辑手法以外，大量运用了日本能剧等戏剧表演方式和舞台调度方式，和****的《麦克白》形成一种呼应。虽然#黑泽明的电影就是不好看#但那也是因为文化，从电影角度来说值得学习的也多。

三船敏郎**闪闪，山田五十铃也传神得很，尤其是焦急的等待丈夫弑君归来时那神态、那眼神、那踏着鼓点的步伐、那随着身段摆弄的和*衣摆……这段好经典，反复看了不下十遍，让今天哪个女演员来都是演不出来的。

我看的版本里居然把"三木"翻译成"Sam".........瞬间我就崩溃了Orz

叙事结构与镜法都较精致，部分也因其模仿能乐风格。取毒酒那个镜头很赞，但总体而言是部令我比较无感的黑泽作品。